in-akustik Neuerscheinungen

Rage Against The Machine - Revolution In The Head - RATM And The Art Of Protest (Erscheinungsdatum: 26.02.2010)

Rage Against The Machine gehören wahrlich zu den wichtigsten Bands der letzten 20 Jahre, ihr politisches und soziales Engagement reicht weit über die Musik hinaus. Revolution In The Heads – RATM And The Art Of Protest widmet sich der Arbeit und Karriere der Band. Wegbegleiter der Band wie Produzent Garth Richardson, Biograf Colin Devenish, Michael Goldstone und Journalist Joe kommen zu Wort und erklären die Bedeutung von Rage Against The Machine und bieten so einen umfangreichen Blick hinter die Kulissen.

Friedemann - Aquamarin (180 Gramm) (Erscheinungsdatum: 26.02.2010)

Ende der 1980er Jahre entstand mitten in Deutschland die „neue Instrumentalmusik". Eine Symbolfigur dieser Stilrichtung ist Friedemann Witecka, dessen Musikproduktionen mit ihrer Klangreinheit, Perfektion und ihrer blitzsauberen Ästhetik ihresgleichen suchen. Damals wie heute.

Seit Jahrzehnten erfreuen sich die Alben Indian Summer (1987) und Aquamarin (1990) nicht nur in audiophilen Kreisen enormer Beliebtheit. Ursprünglich gab es die beiden Alben auch als LP-Pressungen. In den Boom-Jahren der CD wurde die Herstellung der schwarzen Scheiben jedoch eingestellt. Nun können sich die Analog-Fans freuen, denn beide Produktionen werden jetzt tontechnisch neu überarbeitet, auf 180 Gramm Virgin Vinyl wieder veröffentlicht.

„Brillant gleitet Friedemann aus einer Popmelodie in eine sphärische Träumerei, stiftet einen kammermusikalischen Dialog an, schweift ab in fernöstliche Klangwelten und streift Jazz und Impressionismus", schreibt die Fachzeitschrift STEREOPLAY im Oktober 1990. Sieben Jahre später (!) wählen die Leser der damals größten europäischen HiFi-Publikation, AUDIO, das Album zur „Besten audiophilen CD aller Zeiten". Auf Platz zwei und drei fanden sich Dire Straits und Pink Floyd.

Friedemann - Indian Summer (180 Gramm) (Erscheinungsdatum: 26.02.2010)

Die Ode an den Spätsommer wurde zum Klassiker der neuen Instrumental Musik. Diese „Songs ohne Worte“ verbinden filigrane Gitarrenfiguren mit elegischen Keyboards, samtenem Vibraphon und einem vielseitigen Perkussionsteppich. Gelegentliche Saxophon- oder Trompeten-Soli setzen zusätzliche Glanzlichter. Doch vor allem die verführerischen Gitarrenmelodien von Friedemann Witecka machen diese Produktion zum Leckerbissen, der musikalisch meilenweit aus dem üblichen Gesäusel der New-Age-Szene herausragt und deshalb auch ein besonders großes und heterogenes Publikum anzusprechen vermag.

Incognito - Live in London - The 30th Anniversary Concert (Erscheinungsdatum: 26.02.2010)

Incognito – das ist Funk, Gospel-Ekstase und Party pur, bei die Zuschauer zwangsläufig in den Groove mit einstimmen müssen.

Incognito – das ist weit mehr als nur eine Band.

Incognito – das sind 30 Jahre Geschichte, die es zu feiern galt.

Das Projekt des Sound-Visionärs Jean-Paul „Bluey“ Maunick leistete für den quirligen Acid Jazz entscheidende Pionierdienste, und als Talentschmiede rollte Incognito für Stimmwunder wie Jocelyn Brown und die besten Musiker der britischen Groove-Community den roten Teppich aus. Musikalische Modeerscheinungen haben

der Popularität dieser Multikulti-Combo keinen Abbruch getan, mit ihren treibenden Rhythmen und eleganten Melodielinien ist sie vor allem live ein Markenzeichen rund um den Globus geworden.

So konnte „Bluey“ Maunick im August 2009 auf der Bühne der Londoner indigO₂ Arena mit einem rauschenden Konzertfest den 30. Geburtstag von Incognito feiern.

Es war eine großartige Nacht: Mit ihrem Mix aus Soul und Jazz, Funk und Fusion elektrisierten mehr als 30 Musiker, darunter mehrere Überraschungsgäste, das Publikum. Dank der ansteckenden Energie und der virtuosen Solo-Einlagen geriet jeder Song zum Highlight. Und als böte diese Band nicht schon genug Ideenvielfalt, sorgen die Streicher des Millenia Ensemble für zusätzliche reizvolle Klangfarben.

Mit diesem Auftritt zelebrierten Incognito nicht nur 30 Jahre erstklassige Musik und anhaltenden Erfolg sondern machten ihren Fans auch ein unvergessliches Geschenk.

Incognito - Live In London - The 30th Anniversary Concert (Erscheinungsdatum: 26.02.2010)

Incognito – das ist Funk, Gospel-Ekstase und Party pur, bei die Zuschauer zwangsläufig in den Groove mit einstimmen müssen.

Incognito – das ist weit mehr als nur eine Band.

Incognito – das sind 30 Jahre Geschichte, die es zu feiern galt.

der Popularität dieser Multikulti-Combo keinen Abbruch getan, mit ihren treibenden Rhythmen und eleganten Melodielinien ist sie vor allem live ein Markenzeichen rund um den Globus geworden.

So konnte „Bluey“ Maunick im August 2009 auf der Bühne der Londoner indigO₂ Arena mit einem rauschenden Konzertfest den 30. Geburtstag von Incognito feiern.

Mit diesem Auftritt zelebrierten Incognito nicht nur 30 Jahre erstklassige Musik und anhaltenden Erfolg sondern machten ihren Fans auch ein unvergessliches Geschenk.

Taylor, Mick Band - The Tokyo Concert (Erscheinungsdatum: 26.02.2010)

Mick Taylor, einer der angesehensten Rock-Gitarristen, feierte sein Debüt 1966 als würdiger Nachfolger Eric Claptons und Peter Greens in John Mayall's Bluesbreakers. Bereits drei Jahre später wurde er von den Rolling Stones ausgewählt, um an die Stelle von Brian Jones zu treten. Obwohl er 1974 die Gruppe verließ, blieb er den Rolling Stones verbunden und wurde mit ihnen zusammen 1989 in die Rock 'n' Roll Hall of Fame aufgenommen. Er trat weiterhin mit John Mayall's Bluesbreakers auf und arbeitete musikalisch mit Künstlern verschiedener Genres, darunter Mike Oldfield, Gong, Bob Dylan, der Koryphäe der Country-Musik Carla Olson, Jack Bruce and Friends, und nahm des Weiteren drei Soloalben auf.

Im Gegensatz zu seine ehemaligen Rolling Stones Bandkollegen, galt und gilt die musikalische Kunst im Leben des Mick Taylor als höchstes Gut.

Dies wird umso mehr bei diesem grandiosen Konzert vom Mai 2009 deutlich: Sir Mike - einer der wenigen waschechten „Working Class Guitar Heroes“ - liefert neben seinen eigenen Hits (Losing My Faith) atemberaubende Interpretationen von Bob Dylan, Muddy Waters und - play it again, Mick! - den Stones.

Wir sind stolz darauf, Ihnen und Micks Millionen von Fans auf der ganzen Welt heute diese großartige DVD seines Konzerts in Tokio 2009 vorstellen zu dürfen.

Incognito - Live In London - The 30th Anniversary Concert (Erscheinungsdatum: 26.02.2010)

Incognito – das ist Funk, Gospel-Ekstase und Party pur, bei die Zuschauer zwangsläufig in den Groove mit einstimmen müssen.

Incognito – das ist weit mehr als nur eine Band.

Incognito – das sind 30 Jahre Geschichte, die es zu feiern galt.

der Popularität dieser Multikulti-Combo keinen Abbruch getan, mit ihren treibenden Rhythmen und eleganten Melodielinien ist sie vor allem live ein Markenzeichen rund um den Globus geworden.

So konnte „Bluey“ Maunick im August 2009 auf der Bühne der Londoner indigO₂ Arena mit einem rauschenden Konzertfest den 30. Geburtstag von Incognito feiern.

Mit diesem Auftritt zelebrierten Incognito nicht nur 30 Jahre erstklassige Musik und anhaltenden Erfolg sondern machten ihren Fans auch ein unvergessliches Geschenk.

Bryant, Danny & His Red Eye Band - Just As I Am (Erscheinungsdatum: 26.02.2010)

„Es fällt nicht schwer, Danny Bryant zu bewundern“ (Guitarist Magazine), denn er spielt „erstklassigen Bluesrock und rechtfertigt damit seinen stetig wachsenden guten Ruf“ (Mojo Magazine). Den Beweis hierfür tritt die RedEyeBand um den sympathischen britischen Sänger und Gitarristen auf ihrem aktuellen Studioalbum Just As I Am an. Vorwiegend erdig-rockige, von facettenreichem Gitarrenspiel geprägte und mit kerniger Stimme vorgetragene Eigenkompositionen wie Every Time The Devil Smiles oder Blues For Buddy stehen neben warmen, souligen Balladen. Just As I Am – produziert von Legende Dave Williams (John Mayall, Tina Turner) hält getreu dem Titel erstmals die kompositorische und technische Quintessenz von Bryant’s musikalischem Werdegang der vergangenen zehn Jahre bereit.

D'Amico, Marybeth - Heaven, Hell, Sin & Redemption (Erscheinungsdatum: 26.02.2010)

Melodische, kraftvolle Songs im Stile von Lucinda Williams oder Lori McKenna bietet die in Deutschland lebende Marybeth D’Amico auf Heaven, Hell, Sin & Redemption. D’Amico und Band kombinieren vortrefflich die lyrische Bandbreite des Folks, die Melancholie des Country mit der Sensibilität des Pop.

Various - Where Blues Crosses Over 2010 (Erscheinungsdatum: 26.02.2010)

Blues zwischen Tradition und Moderne: Where Blues Crosses Over 2010 präsentiert zehn Songs von Altmeister Luther Allison bis Newcomerin Meena.

Dargeboten werden zehn Tracks, von denen die meisten Blues – mal mehr, mal weniger ausgeprägt – mit Rock- oder Soul-Elementen verbinden. Neben der Präsentation von hoffnungsvollen Nachwuchstalenten des Genres wie Meena oder Oli Brown wird mit

Live-Mitschnitten von Luther Allison und Jeff Healey dabei auch des musikalischen Erbes der beiden 1997 bzw. 2008 verstorbenen Gitarristen gedacht.

Bailey, Zuill - Bach: Cello Suites (Erscheinungsdatum: 26.02.2010)

„Ich denke ich spreche für die Mehrzahl der Cellisten, wenn ich sage, dass Bach's Suiten die Bibel für das Cello sind", so Zuill Bailey über sein neueste Einspielung. In der Tat stellt diese Doppel-CD erneut unter Beweis, über welche technischen und interpretatorischen Fähigkeiten Bailey verfügt.

Moreland & Arbuckle - Flood (Erscheinungsdatum: 26.02.2010)

High-Energy Blues anno 2010, dynamisch und erdig zugleich - so lässt sich wohl am besten das Album von Gitarrist Aaron Moreland und Sänger/Harp-Spieler Dustin Arbuckle beschreiben. Dass sie dafür als Ergänzung nur einen Schlagzeuger benötigen (namentlich Brad Horner) macht die Einzigartigkeit dieser Formation aus. Auf ihrem Album Flood mischen sie die Essenz des guten alten Deltablues mit Rock und Country-Einflüssen und bieten neben grandiosen Eigenkompositionen auch eine Coverversion des Klassikers The Legend Of John Henry. Wohl einzigartig auch hierbei der Einsatz der sogenannten Cigar-Box-Guitar, die Gitarre und Bass in einem darstellt und so einen unverwechselbaren Sound ermöglicht.

Sojourners, The - The Sojourners (Erscheinungsdatum: 26.02.2010)

Internationales Renommee erlangte das Gospel/Soul Gesangstrio The Sojourners als Backround für Countryblues-Legend Jim Byrnes - unter anderem auf dem mehrfach ausgezeichneten Album My Walking Stick (Art Nr. 0680054). The Sojourners markiert ihr zweites Soloalbum – produziert von Steve Dawson - und enthält neben Traditionals auch eine Interpretation von The Neighborhood (Los Lobos)

Cohen, Leonard - Jukebox - The Songs That Inspired The Man (Erscheinungsdatum: 26.02.2010)

Welch umfangreichen musikalischen Backround Leonard Cohen besitz, macht „Leonard Cohen’s Jukebox – The Songs That Inspired The Man“ deutlich: Solch unterschiedliche Künstler wie Jack Kerouac, Les Paul, Alln Gisnberg, The Ronettes oder The Righteous Briothers sind mit Werken auf dieser Sammlung vertreten.

Forbidden Planets - Music From The Pioneers Of Electronic Sound (Erscheinungsdatum: 26.02.2010)

Diese einzigartige Sammlung bietet auf 2 CDs Originalaufnahmen und –Kompositionen der Väter und Vorreiter jenes Sounds, der gemeinhin als „Elektro“ bezeichnet wird, und vor allem in Deutschland Legenden wie Kraftwerk, Can oder Tangerine Dream beeinflusst und geprägt hat. Neben einem ausführlichen Booklet findet der Interessierte 24 Stücke und Aufnahmen von Vordenkern wie Karlheinz Stockhausen, John Cage, Bernard Hermann oder Gyorgy Ligeti aus den 40er und 50er Jahren.

Pizzarelli, John - Rockin' In Rhythm: A Tribute To Duke Ellington (Erscheinungsdatum: 26.02.2010)

Frisch mit dem Ella Fitzgerald-Award des renommierten Montreux Jazzfestivals 2009 ausgezeichnet, widmet sich Gitarrist und Crooner John Pizzarelli dem Werk Duke Ellington’s und beweist einmal mehr seine Fähigkeit, Klassikern eine weitere besondere Note hinzuzufügen. Neben seiner bewährten Backing-Band erhält er auch auf sieben der Songs Unterstützung der Swing Seven Horns und der Leitung von Grammy-Gewinner Don Sebesky.

Hollywood Blue Flames - Deep In America (Erscheinungsdatum: 26.02.2010)

Die mehrfach mit dem Blues Music Award ausgezeichneten Hollywood Blue Flames tragen die Fackel des guten alten Westcoast-Blues in das 21. Jahrhundert - und das mit einem ganz besonderen 2CD Set: Disc 1 bietet neben bisher unveröffentlichtem Material einen umfangreichen Überblick über die größten Momente und Studioaufnahmen der Band, teilweise neu eingespielt mit Gastmusikern wie Kirk Fletcher und Junior Watson. Disc 2 enthält seltene Liveaufnahmen der Vorgängerband Holloywood Fats Band – aus der Ära vor dem Tod des unvergessenen Band-gründers Hollywood Fats im Jahre 1986. Deep in America bietet somit einen einmaligen Überblick über 3 Jahrzehnte Hollywood Blue Flames.

Maysa - A Woman In Love (Erscheinungsdatum: 26.02.2010)

Die Sängerin Maysa gehört zu den renommiertesten Soul/Jazz-Sängerinnen der letzter 15 Jahre. Ihre Karriere begann sie in Stevie Wonder’s Wonderlove, Größen wie Incognito greifen auch heute noch auf ihre einzigartige gesangliche Begabung zurück: Auf ihrem brandneuen Album A Woman In Love widmet sie sich dem Jazz im Stile von Nina Somine, Ella Fitzgerald oder Billie Holiday. Neben grandiosen Versionen von Round Midnight (Thelonius Monk) oder I Put A Spell On You (Nina Simone) enthält A Woman In Love auch vier neue Eigenkompositionen.

Waters, Kim - Love Stories (Erscheinungsdatum: 26.02.2010)

Kim Waters gehört zu den Größen des amerikanischen Smooth Jazz, seine neue CD Love Stories dürfte dies erneut eindrucksvoll beweisen. Romantische, gefühlvolle Songs, die jedoch auch Dank R&B Röhre Kenny Lattimore genau die richtige Portion Soul und Funk in sich vereinen.

The Holmes Brothers - Feed My Soul (Erscheinungsdatum: 26.02.2010)

Nach ihrem vielumjubelten State of Grace (Art. Nr. 0854912) aus dem Jahre 2006, kehrt das legendäre Blues’n Roots Trio auf die internationale Bühne zurück. Feed My Soul dürfte dabei das wohl persönlichste Album der Holmes Brothers sein. Das besinnen auf ihre musikalischen Wurzeln dokumentiert auch die Wahl des Produzenten: Joan Osbourne, der bereits das Album Speaking In Tongues produzierte, sitz hier erneut an den Reglern und veredelt nicht nur die brandneuen Eigenkomposition, sondern auch eine grandiose Version des Beatles-Klassiker’s I’ll Be Back.

Rolling Stones, The - Rare & Unseen (Erscheinungsdatum: 26.02.2010)

In The Rolling Stones - Rare & Unseen, dem zweiten Titel aus dieser exclusiven DVD Collection für Fans. Die Dokumentar DVD zeigt den Weg von den Anfängen der Band hin zu Megastars.

Diese DVD ist eine Sammlung seltener Aufnahmen, die Sie sonst nirgends finden. Originale Film- und Videoaufnahmen sowie Photos aus privaten Sammlungen.

Inhalt:

Mick Jagger on World in Action talks at length on responsibility and the law
Keith Richards at the Berlin Film Festival
Charlie Watts in a rare sound bite or two
Bill Wyman talks tours and life
Rare footage of Brian Jones
Unseen interview footage from Belfast 1964
Rare and Unseen footage of each of the band talking
Local TV reports thought lost and now restored
Rock'n'Roll, Tours and Nostalgia

Joy Kills Sorrow - Darkness Sure Becomes This City (Erscheinungsdatum: 26.02.2010)

Das Quintett aus Boston beweist mit ihrem internationalen Debüt Darkness Sure Becomes This City eindrucksvoll, was modernen Singer/Songwriter-Pop ausmacht: wunderschöne Melodien und eindringliche Texte, eingebettet in packende Arrangements. Joy Kills Sorrow dürften mit diesem Album auch hierzulande auf sich aufmerksam machen.

Los Dos Y Companeros - Kula Sack! (Erscheinungsdatum: 26.02.2010)

„Die kubanisch-oberpfälzische Revolution“ (Süddeutsche Zeitung)

Unermüdlich und seit mittlerweile über zwölf Jahren powern Los Dos Y Compañeros mit einer einzigartigen Mischung - die beim Publikum bestens ankommt - durch die Lande und können bereits auf über 400 Clubkonzerte und 120 Festivalauftritte in ganz Deutschland, Österreich und der Schweiz zurückgreifen.

Den Anfang bildete eine erfolgreiche Wettbewerbsteilnahme beim Bayerischen Rundfunk, als Don Michon und Don Macson für den Zündfunken ein Fassbinder-Zitat zum Salsa-Stück I Mecht Musik Macha Kena vertonten.

Die Compañeros schaffen verblüffend locker den Spagat zwischen einer Fülle an frischen Eigenkompositionen und bewährten kubanischen Traditionals. So wird etwa aus Oye Como Va das mittlerweile live zum Kult aufgestiegene Jodln Kone A. In ihren ausgefallenen, humorigen oder (selbst)ironischen Texten spielt die Truppe mit Erfahrungen aus Alltag, zwischenmenschlichen Beziehungen oder Kneipenbesuchen oder sie loben einfach nur die Kochkünste ihrer Mamas.

Human Temple - Murder Of Crows (Erscheinungsdatum: 26.02.2010)

Finnlands Melodic-Hardrocker Human Temple sind zurück! Die Mannen um Shouter Janne Hurme bieten auf Murder Of Crows erneut AOR-Hymnen, fein gewürzt mit Heavy-Metal-Passagen und atmosphärischem Progressive Rock.

N.O.W - Force Of Nature (Erscheinungsdatum: 26.02.2010)

Für Force Of Nature hat sich N.O.W – Mastermind Alec Mendoca Sänger Philip Bardowell (Beach Boys, Ace Frehley, Peter Criss) geangelt. Bardowell’s aussergewöhnliche Stimme entpuppt sich als eine kongeniale Ergänzung zu den melodischen Rock-Songs Mendoca’s. So sollte Power-Rock im 21. Jahrhundert klingen!

Montoya, Coco - I Want It All Back (Erscheinungsdatum: 26.02.2010)

Blues aus dem Herzen

Vor langer Zeit nahm Albert Collins einen noch jungen Coco Montoya zur Seite und erklärte ihm: „Junge, spiel einfach aus deinem Herzen.“ Das ist stets Montoyas Mantra geblieben. Bei Auftritten in aller Welt bringt er dem Publikum intensive Musik voller Herzlichkeit dar.

Für Montoyas Debüt auf Ruf Records gilt der Rat: „Junge, sing einfach aus deinem Herzen.“ Von den ersten Riffs an wirft er das Vertraute ab und fordert sich und seine Hörer heraus. Seine ersten Worte offenbaren eine Stimme so seelenvoll wie seine Gitarre. Seiner Gesangsstimme zu vertrauen, diesen Sinneswandel hat sein Freund und dreimaliger Grammy-Gewinner Keb’ Mo’ bewirkt.

Mo’ ermutigte ihn, die Geschichte in innigen Gesang zu kleiden. Die Welt kennt Coco Montoya als feurigen Gitarristen, der allabendlich echte menschliche Gefühle in mitteilsame Noten verwandelt, die seinem Publikum ans Herz gehen. Das gelingt den neuen Liedern noch schneller als all seinen bisherigen Platten: Seine schmerzgetränkte Gitarre im Rücken, birgt Montoyas ungezügelter, verletzlicher Gesang Gefühlstiefe.

„Mein Gitarrenspiel ist den Leuten wohlbekannt, aber hier konzentriert sich alles auf die Stimme“, sagt Coco Montoya. „Natürlich gibt’s auch Gitarre, aber das Hauptaugenmerk liegt auf Songaufbau und meinem Gesang. Es schadet nicht, mal was zu riskieren, sich zu bescheiden und Führung und Anleitung zuzulassen. Keb’ und Jeff Paris haben als Co-Produzenten umfassend an meinem Gesang gearbeitet. Ich bin richtig stolz auf meine Darbietung, die sie aus mir rausgekitzelt haben.“

Im Studio hatte Keb’ Mo’ als Co-Produzent die Aufgabe, Montoyas Gesang zu schärfen, ohne dessen Mitgefühl und Charme zu verlieren. „Ich will eine Platte, die Coco dem Publikum nicht nur als Gitarristen näher bringt“, sagt Mo’. „Ich finde, er hat eine tolle Stimme, aber bisher hat er sie nur dazu genutzt, sein Gitarrenspiel zu unterstützen. Hier nun ist der Gesang unbedingt als das zu betrachten, was er ist: das Wichtigste an der Platte.“

Landberg, Jayce - Good Sleepless Night (Erscheinungsdatum: 26.02.2010)

Ganz im Stile von Größen wie Yngwie Malmsteen und Uli John Roth sieht sich der schwedische Gitarrist und Komponist Jayce Landsberg. Folgerichtig, dass er sich bereits in frühen Jahren mit dem ehemaligen Yngwie Malmsteen-Sänger Göran Edman zusammentat, um seine epischen Kompositionen auf Band zu bringen. Für sein brandneues Album kann er zudem auf weitere prominente Unterstützung verweisen: Europe-Bassist John Leven hinterlässt auf 3 Songs seine unverwechselbaren musikalischen Spuren.